教学设计基本要素

教学设计基本要素

作为一位无私奉献的人民教师，时常要开展教学设计的准备工作，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编为大家收集的教学设计基本要素，仅供参考，希望能够帮助到大家。

一、要提高教师的教学活动设计能力，首先要提高教师对于教学活动设计要素的认识

而在幼儿教学活动中，基本需要关注的是学习者、教师、教学目标、方法、教材和教学评价等六个要素。

幼儿教育中最为需要关注的要素是学习者幼儿。幼儿时期的学习，主要是以游戏的形式，培养孩子对于社会对于生活的基本认识，获得生活经验，而非系统的知识传授。不同年龄段的幼儿，不同生活环境的幼儿，对于社会、周边环境的认识都有所差异。所以，在幼儿教学活动设计中，首先需要关注的是幼儿的学习特征，他们所了解的、所好奇的，并且关注他们的个性特征，思考在教学过程中如何引导幼儿对社会的认知兴趣以及如何有效让他们自主探究发现从而获得各种经验。

教师在幼儿教学中扮演者重要的角色。在教学活动设计的过程中，需要考虑教师本身的能力以及自身的教学风格。教师需要考虑所设计的教学实践活动中，能否突出自己的个人教学风格的.同时，不要过分地关注自身的主导性，而压抑了幼儿的主动性和积极性。对于教学目标的设计，则是需要充分考虑幼儿对社会的认知程度以及结合教材和幼儿园整体的教学目标而制订。同样，对于教学方法的选择，需要给予教学的对象――幼儿，选择较为活泼的并且符合教师个人能力和风格的教学方法。至于教学评价则是作为教学设计中的反馈因素，帮助老师更好地取得进步。最后，是对于教材的考虑，教师需要充分理解教材，同时灵活地教授教材上的知识。

二、教学活动设计应注意的问题

需要关注幼儿水平和教材水平以及教学目标之间的联系。应该以所教的幼儿为主体设计教学实践活动，并且适当地调整教材的内容，同时确定教学的目标。另外，对于不同年龄层次的幼儿应该采取不同的教学方式。对于5岁左右的幼儿，其已经具有基本的语言水平和社会交际能力，所以，可以适当地采取观察、讨论和小组合作的方式进行教学。然而，对于小班的，年龄较小，语言水平较低的孩子，可以采取讲授小故事等方式，帮助幼儿了解并认知世界。

总而言之，教师在教学活动设计中，需要关注教学设计的几项基本要素，同时从幼儿的角度出发。并且需要在教学实践后，进行反思和改进，以达到更好的教学效果。

教学设计一般包含有下列5个基本要素：教学任务及对象；教学目标；教学策略；教学过程；教学评价。任务及对象、目标、策略、过程和评价五个基本要素相互联系、相互制约，构成了教学设计的总体框架。

1、教学任务及对象分析

新课程理念下，课堂教学不再仅仅是传授知识，教学的一切活动都是着眼于学生的发展。在教学过程中如何促进学生的发展，培养学生的能力，是现代教学思想的一个基本着眼点。因此，教学由教教材向用教材转变。以往教师关注的主要是“如何教”问题，如今教师应关注的首先是“教什么”问题。也就是需要明确教学的任务，进而提出教学目标，选择教学内容和制定教学策略。

①教学内容分析

教学内容是要完成的教学任务，是实现教学目标的主要载体。以往我们仅关注教材分析，在这种分析过程中，教师将教科书作为主要依据，教材分析基本关注教学的重点、难点及考点方面，比较注重显性教材的运用而忽视隐性教材的挖掘和利用，较少关注与学习教材内容有密切关系的认知和心理因素，以及教材对学生能力的要求，而对教学的重点和难点也只是阐述其内容，没有做进一步的分析。在新课改背景下，教学内容分析既要求对显性教材的运用，也要求对隐性教材的挖掘和利用。

②教学对象分析

学生是分析教学任务必须要考虑的因素，分析学生是为了帮助学生解决学习中的困难，完成教学任务。要求我们教师做到以下两点：

一是要了解教学活动开始前学生在认知、情感、态度等方面已经达到了什么样的水平，这一水平标志着学生已经能做什么，说什么，想明白了什么等等(即学生的学历和学情)。这是学生掌握新的学习任务的起点水平。

二是要了解教学活动结束后预期学生在认知、情感、态度等方面必须达到的状态。对这种状态的把握最终会转化为确定的教学任务与具体的学习目标。只有当教师的心中对教学前和教学后这两种状态的差距做到心中有数时，才能根据学生的实际情况，确定真正恰当的切合学生实际的教学任务和学习目标。

2、教学目标设计

教学目标是教育者在教学过程中，希望受教育者达到的要求或产生的变化结果，也是教师完成教学任务的归宿。

在对教学目标的理解和陈述上，与以往传统教案相比应该有较大变化，具体体现在目标的维度、目标陈述的主体等方面。

（一）教学目标的主体和维度

教学目标以学生的学习目标为依据，学习目标对于学生的学习具有指向性，同时还可以作为学习效果的检测标准。所以制定准确、适合学生的学习目标是非常重要的。

新课程标准从关注学生的学习出发，强调学生是学习的主体，教学目标是教学活动中师生共同追求的，而不是由教师所操纵的。因此，教学目标的主体显然应该是学生。而传统的教案对于目标的设计中，所体现的主体是教师而非学生。

从教学目标设立的维度来看也更加全面，确立了知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三位一体的课程教学目标，这是发展性教学的核心内涵，它与传统课堂教学只关注知识的接受和技能的训练是截然不同的。体现在课堂教学目标上，就是注重追求知识与技能，过程与方法，情感、态度与价值观三个方面的有机整合，突出了过程与方法的地位，因此在教学目标的描述中，要把知识技能、能力、情感态度等方面都考虑到。而传统的教案中，目标的设置较多地关注知识、技能的培养，缺少对于能力和情感领域的设计。

（二）具体教学目标的陈述

由于教学目标是具体规定学生在教学活动结束后在认知和情感态度等方面够达到的新水平。因此，在陈述教学目标时要具体明确，做到以下三点：

一是对知识、技能目标的陈述要反映学生所形成的具体行为。在陈述上不宜用含糊不清、缺乏质和量规定的“了解”“理解”、“掌握”等词，必须用可观察和测量的行为动词来描述学生所形成的具体行为，要符合学生的认知水平，陈述词要具体、鲜活。

二是对过程性目标的陈述要具体、明确。新课程标准关注“学习过程、改变学习的方式和方法。”因此，过程性目标的陈述要明确具体。

三是对情感、态度与价值观的目标陈述要明确学生应参加的活动或体验的内容，通常只明确规定学生应参加的活动或体验内容，而不具体规定学生应从活动中获得了什么结果。

3、教学策略的设计

所谓教学策略，就是为了实现教 ……此处隐藏8726个字……。

3.把设计融入素描课中。学习素描过程中就要有计划地培养学生的设计思维。举个例子，例如广告设计行业中，设计者设计出的公告作品除了科学地传递固有的商业信息外，还要具有一定的艺术感染力，也就是说广告设计师不但要具有熟练的表现实力，还要有惊人的艺术构思，这样才能使读者产生共鸣，给人以艺术熏陶，以达到广而告之的目的。和广告设计行业一样，其他设计行业也是如此，同样需要的是全面的设计人才，包括设计师的个人艺术修养，有着独特的设计思维和方法，还要有极强的艺术表达能力。所以在一开始进行素描教学时就要把设计知识交给学生，随时进行创作，开发思维。增加速写训练，为加强线条的表现力可以让学生画些人物速写，也可以让学生练一练场面速写等。把设计融入素描速写训练中，会有意想不到的效果，学生在较短的三年专业学习中充分拓展自己的设计思维，提高艺术表现力。

4.制定系统的素描课程考核评价制度。建立素描课程考核评价的目的是全面检查学生的素描学习成果，素描课程有自身的特殊性，不像语文、数学等科目考核只凭期末一张考卷就可以检查学生的学习情况，素描还要参考平时作业完成情况。（1）要求平时表现和平时作业情况占期末考核的40%，例如，学生的上课出勤情况以及学生上课时知识接受的能力、平时完成作业的情况等等。（2）创作表现占30%，也就是速写与创作作品以及素描静物构图表现的自我处理等等，这都是为考查提高学生的创造性思维能力。（3）期末考试卷面成绩占30%，在规定的时间里让学生完成一张素描写生，这是考查学生的短期素描基本功的。通过这几点对学生的考核，结果是很真实的公平的，学生和家长也都会非常满意的。

素描教学改革的效果明显

经实践证明，对素描教学进行必要的改革不论是从学生角度，还是从学校和社会角度都会有明显的变化。以往的素描教学，学生在学习素描过程中常常是缺乏主动性、设计能力差、基本功不扎实。我曾经和多个往届的毕业生沟通过，他们从事设计工作有的一年，有的已经几年了，普遍感想是学校学的设计基础不扎实，设计和表现结合性差。在校期间最开始学专业课特别是素描课时，学习目的不明确，设计和表现是分着学的，工作起来有些困难。针对往届学生的现状我所在的高职院校的设计专业近期已经实施了改革，经过设计专业教师及专家的分析研究，对20xx年入学新生的素描专业课彻底地进行了改革，要求任课教师制订细致的教学计划，包括每一节课的教学任务，把素描理论课巧妙地加在素描实践教学中，把设计融在素描表现中。

一、高职设计教育要重视传统文化传承

笔者认为中国传统文化艺术中的这些元素恰好能够对当下高职教育的一些不足之处作些补充。室内设计本身就是建筑设计不可分割的组成部分，对中国传统建筑的深入理解不但能直接作用于室内设计本身，更有益于传承和发扬本土的优秀传统文化，这在西方文化和观念盛行的今天显得尤为有意义。高职教育经过十几年的发展已取得很大的进步，与当年已不可同日而语了，但在快速的发展中不可避免地遇到很多的问题。笔者觉得在高职室内设计教学中对技能要求的教学完成得相对比较好，对于高职教育来讲这样做也是无可厚非的。高等职业教育的根本就是培养面向生产、管理、建设和服务第一线需要的“下得去，留得住，用得上”、实践能力强、具有良好职业道德的高素质技能型专门人才。但在教学中往往片面强调对学生实践能力的养成而忽视了对学生文化素质的提高。这样就造成高职毕业生刚到室内设计企业时会得到用人单位的好评，但随着时间推移他的弊端就会逐渐显现出来。由于在学校文化素质的学习不够，他们所设计的作品缺乏文化的底蕴，大都停留在做表面文章。作为一个室内设计师想要把空间设计演绎得好，要能解释出设计作品的内涵，直到呈现给业主，无不渗透个人的艺术文化素质修养。不具备相当的审美能力、丰富的艺术文化积累，是不可能完成的。

二、高职设计教育要重视基础课的教学

为什么要重视基础课的教学，它对提高高职室内设计专业学生的审美水平又能起到什么作用呢？高职艺术类基础课一般安排的课程有，设计素描、设计色彩、空间构成、美术鉴赏等。设计教育的基础课程的重要性是不言而喻的。早在20世纪20年代德国包豪斯设计学校就十分重视对学生综合能力与设计素质的培育，为了适应现代社会对设计师的要求，他们建立了“艺术与技术统一”的现代设计教育体系，开创类似三大构成的基础课、工艺技术课、专业设计课、理论课及与建筑相关的工程课等现代设计教育课程，培养出大批既有艺术修养，又有应用技术知识的现代设计师。包豪斯是现代设计教育的开端，其知识与技术并重、理论与实践同步的教育体系至今还影响着世界设计教育。到了21世纪的今天，反观我们的高职设计教育，和其他教育项目一样变得急功近利，学校的一切都是围绕着招生与就业，学校已经变成生产毕业生的工厂。只要学生毕业能够就业就万事大吉，完成任务，忽视了高职教育本来具有的意义。高职教育是以适应社会需要为目标、以培养技术应用能力为主线设计学生的.知识、能力、素质结构和培养方案，毕业生应具有基础理论知识适度、技术应用能力强、知识面较宽、素质高等特点。而我们当前在高职设计教育教学中重视技能的培养，而忽视基础的教学，设计基础教学被当作可有可无的东西，课时被大量压缩。这样的结果就是学校好似社会上的培训班，室内设计专业变成绘图员专业，学生人人能熟练操作各种软件，效果图打印出来真是“效果”不凡。但到了实际工作中基础薄弱的缺点就暴露出来了，连个简单的草图都画不出来，更不要谈设计思想、创意了。这样的学生不仅不能适应设计公司的工作要求，更令人不安的是，由于基础薄弱造成这些学生提高专业水平十分困难。设计素描是设计专业的造型基础，与传统素描一样，设计素描同样也是运用线条、明暗和各种不同的工具来体现设计师的思维，是设计师创作之初的首要表现语言，是设计艺术的基础。不重视设计素描的教学，一方面是学生的手绘能力达不到要求；另一方面学生的设计思维能力也得不到锻炼。对于设计师而言，思维与创意是灵魂，没有了思维与创意设计师就是个空壳，哪里谈得上设计呢？设计色彩与构成的重要性也是不言而喻的，汉斯霍夫曼曾经说过：色彩作为一种独特的语言，本身就是一种强烈的表现力量。色彩是设计语言中最为感性的形式要素，是视觉艺术中最具有表现力的要素之一。它的性质直接影响和作用于我们的感情。在室内设计中色彩关系到设计作品整体的色调与感觉，而构成是艺术设计类学生的必修课，这在设计学界早已形成共识，从包豪斯设计学院开始构成与设计就已经密不可分了。学习构成的目的是通过分析、理解及动手能力的训练使学生观察事物的能力得到提高，以新的角度来解析事物，能够掌握和运用形式规律的抽象表达和应用，建立新的思维方式与造型理念。设计色彩与构成是如此的重要，是一切设计的基石，不敢想象一个没有色彩与构成修养的学生将来能够胜任艺术设计的工作。所以说，在高职室内设计教学中一定要从基础做起，踏踏实实打好基础，提高学生的审美能力，有审美与创新思维的设计师才是真正的设计师，而不是绘图员，那是社会上美术培训班做的事情。眼光应该看得长远一些，要符合教育客观规律。只有这样才能培养出合格的高职室内设计人才，才符合国家高职教育的要求。